孔殿承演的是一位京剧演员，自然少不了戏中戏。
不过，第二个“戏”指的是登台唱戏。
这是电影里的一个小高光，也是孔殿承比较期待的一场戏。
他拍日常的戏份的时候，不仅不能化精致的妆，还必须把皮肤涂得暗黄一点，因为他演的角色是生活在一百年前的穷苦人间的孩子，不可能吃得白白嫩嫩。
但要登台演戏就不一样了，不只要化妆，还得化青衣的全套妆：粉墨、吊眉、贴片、头面……
孔殿承画完妆、穿上戏服，出来就引起一阵惊叹。
旦角儿的妆容本来就会把人扮得更美，而他素颜已经无可挑剔，现在就更让人移不开眼。
他今天的戏份是程菊侬正式参加营业演出，那时程先生十三岁，应该还没有一米八那么高。
成年后程先生的身高就是在现代青衣中也算是突出的，为了和别人搭戏的时候不显得突兀，程先生就会“存腿”。
孔殿承同样的身高，要演这个角色，自然也学了“存腿”，再结合拍摄角度，他显得矮一点扮作十三岁还是没问题的。
难点在于，既然是登台唱戏，那就要开嗓。
十三岁的程先生还没有“倒仓”，就更别提开创程派唱腔了，所以这时候程先生就是寻常的青衣唱腔。
那么，孔殿承就得这么演。
导演建议他真唱，还是用非程派的唱腔唱。
孔殿承：“……”
只要别让他开嗓，什么都好说！
关键是，要是程派的唱腔，他还能勉强应付过去。因为程派唱腔就是程祖“倒仓”后嗓音变化才新创的，他做不到程祖那种程度，还是能听的。
但别的派，他真的无能为力。
孔殿承据理力争：“我已经‘倒仓’，你听我这个声音，哪有十二三岁少年声音的清脆？而且，我自小学的就是程派，隔派如隔山……”
因为现场收音要求太高，更费钱，这部电影是事后配音的，就算他现场唱了，之后还是要配音。
不只是唱戏的戏份，其实他平常说话的台词也是要专业演员配音。
孔殿承在年纪上是少年，但他变声后已经没有了少年音，甚至可以直接去演霸道总裁。而且要从十三岁演到二十三岁，孔殿承坦然地承认自己做不到用声音展现出年龄的变化。
此外，还有一个更重要的原因，就是这个角色是由两个不同的人来演青少年和中年时期。如果用一个声音，要是贴合角色和演员的话，会更不容易让观众出戏。
孔殿承的合理建议（巧舌如簧），让导演接受了他的建议。
这段戏的主要内容是：
程菊侬崭露头角之后，其师父荣蝶仙就不顾他正在发育、需要休息，让他多登台赚钱。
因为劳累过度，他伤了嗓子，甚至在开始“倒仓”，荣蝶仙为了每月六百的包银，打算让他南下去别的戏园唱戏。
孔殿承就提出，登台唱戏的戏份其实不用拍得那么细，更不用真演真唱，只需要拍出几个在不同场景下、不同唱段的扮相，表现出不同的场次和时间的变化，到时候剪辑在一起，配一两句唱词当背景音即可。
“毕竟这电影讲的是程砚秋先生，又主要是由程派弟子筹拍的，吸引的观众也是程派的戏迷，所以电影的看点和高光，应该是程先生开创程派唱腔以及以后的演出。”
“这段戏份要是太重的话，是不是有点主次不分、喧宾夺主了？”
“而且，比起唱一段戏，有些观众可能会更愿意看到我换不同的装扮。”
导演已经被说服了，可还是犹豫地问：“这样的话，你要换好几次装，拍得辛苦，但剪出来的戏份反而变少了。”
孔殿承义正词严：“我不怕苦，戏份少也无所谓，只要成片效果好就行。”
他愿意，导演自然求之不得。
于是，这段戏就按照孔殿承的建议拍。
浙慈会馆，丹桂园两个戏园子；《祭塔》、《武家坡》、《玉堂春》等几折戏；相应地，也需要不同的布景、演员和装扮。